傳統與世界音樂指南：「Ethnic Music」一詞、藝術家與樂器

音樂長期跨越語言與地域，既保存社群記憶，也隨遷徙、貿易、媒體與合作持續改變。過去常用「ethnic music」統稱非西方或少數族群音樂；今天更尊重的做法，是直接說明社群、地區與傳統，或在廣義場合使用 traditional／world music。

錄音、串流與社群媒體讓人更容易接觸遠方音樂，也讓傳統樂器進入全球合作。與此同時，使用田野錄音、歌聲或文化符號時應取得同意、標示來源、合理分潤並尊重社群規範，不能把「世界音樂」當作無主素材。

什麼是「Ethnic Music」？

「Ethnic music」通常指與特定文化或社群相關的音樂，但這個詞範圍模糊，也可能把某些人標記成「他者」。較準確的描述會直接指出波斯古典、土耳其民間、亞美尼亞 duduk、巴爾幹銅管或特定原住民族傳統，並介紹樂器、節奏、旋律、語言與表演情境。

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3 位跨文化／世界音樂藝術家

Goran Bregović

Goran Bregović 是出生於 Sarajevo 的作曲家與吉他手，作品結合巴爾幹銅管、南斯拉夫搖滾、宗教合唱、流行與管弦色彩。他因 Emir Kusturica 的《Time of the Gypsies》《Arizona Dream》《Underground》等電影配樂獲得國際知名度，也與多位跨國歌手合作。聆聽時可同時關注作品來源、改編方式與表演社群。

Azam Ali

Azam Ali 出生於伊朗，四歲起在印度的英語寄宿學校成長，後來定居 Los Angeles。她以 Vas、Niyaz 與個人作品聞名，融合波斯語詩歌、聲音設計、電子音樂和多地傳統。她並不是在印度「發現 santoor 後才成為歌手」的簡單故事；官方生涯涵蓋演唱、作曲、製作與影視配樂。

Deep Forest

Deep Forest 於 1990 年代初由法國音樂人 Éric Mouquet 與 Michel Sanchez 創立，把電子、ambient 與傳統聲音素材結合。Michel Sanchez 於 2005 年離開後，Deep Forest 持續成為 Éric Mouquet 的個人計畫。這類採樣作品帶來創新，也提醒聽眾檢視原錄音者的同意、署名與收益。

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傳統與世界音樂樂器

世界各地有數量龐大的傳統樂器。以下只列四件入門例子：

Daf

Daf 是大型單面框鼓，框內常裝金屬環，與伊朗、庫德、Sufi 及鄰近地區音樂有深厚關係。框鼓圖像在古代西亞多地可見，但不能把所有古代圓框鼓都直接當成現代 daf；今天也有不同尺寸、鼓皮和金屬環配置。

Oud

Oud 是以 risha 撥片演奏的短頸無品魯特琴。現代常見十一弦或其他配置，音域依調弦與技術而異。阿拉伯語 al-ʿūd 通常解作「木材／木製物」，不是某種名為 oud 的樹；阿拉伯、土耳其與其他地方型在尺寸、弦長和音色上有所不同。

Santur／Santoor

擊弦齊特琴家族跨越西亞、南亞與歐洲，起源不能簡化為伊拉克、伊朗和印度三國。波斯 santur 常見約 72 根弦、四弦一組；印度 santoor 常有不同琴橋、弦數和演奏法。購買時必須確認地區型制與調弦。

Bouzouki

Bouzouki 是現代希臘音樂的重要長頸有品魯特琴，以金屬複弦和撥片發出明亮音色。它有 trichordo 與 tetrachordo 等型制，與安納托利亞長頸魯特琴有歷史關聯，但不是吉他與 bağlama 的簡單混合物；Irish bouzouki 又是另一個改良傳統。

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